把哪吒画丑，就是为了打破成见

齐刘海、黑眼圈，一口京片子，还时不时豁牙露齿。当踩着风火轮的哪吒降临到观众眼前时，2019年暑期档终于迎来了一部真正让市场“燥起来”的国产片《哪吒之魔童降世》。电影于昨天上映，借助此前点映中大面积发酵的好口碑，首日票房就突破1.4亿元。

该片导演饺子出生于1980年，从童年开始就是动画片的忠实粉丝，1979年上影厂的代表作《哪吒闹海》更是他的心头好。因为痴迷于动画，毕业于华西医科大学（现四川大学华西医学中心）的他“弃医从文”，走上自学动画创作的道路。在此过程中，他曾遭遇外界很多偏见和鄙夷，再加上从小喜欢哪吒这一敢做敢当的人物形象，饺子萌生出创作新版哪吒的想法。

一开始的剧本大纲，饺子写得还算顺利，发给影片主出品方彩条屋动画后，大家也觉得做得不错。饺子很快趁热打铁写出了第一版剧本，“当时还挺有自信的，觉得不会改太多，他们（彩条屋）打电话说，写得挺好的，要不过来开个会？结果会上指出了剧本的各种问题。”然而剧本是有机体，牵一发而动全身，稍微改动一处都可能会影响全篇，就这样，将近两年的时间里，剧本改了66版才最终定稿。

无论是男主角哪吒，还是“打酱油”的角色，《哪吒之魔童降世》都进行了不同于此前版本的全新设计。哪吒的形象前前后后将近一百版，后来选到最终版时，有的人觉得这个八字眉、黑眼圈的小哪吒太丑了，难以接受，但饺子认为，这样的设计恰恰最符合电影的中心思想，那就是“打破成见，扭转命运”。

龙宫三太子敖丙在此前的故事中一直以被哪吒打死的“炮灰”形象出现，但在这部电影里，他的戏份大增，成为与“魔丸”哪吒相对照的“灵珠”角色。在外形上，哪吒是人和魔的综合体，与之对立的敖丙则是人和仙的综合体，身形飘逸，举止儒雅，一派翩翩美少年形象。在动作设计上，饺子借鉴了李连杰主演的《黄飞鸿》系列电影：敖丙的打斗参考黄飞鸿，潇洒轻盈，自有一种大师风范；哪吒的动作则参考鬼脚七，狂野热血，穷追猛打。

在观众印象中仙风道骨的太乙真人，这次形象彻底颠覆，大腹便便，一口“川普”，成为全片的喜剧担当。对于这样的改动，饺子透露，主创也是经过慎重思考的，太乙真人的道场乾元山金光洞就在四川江油，他说四川方言并非无凭无据。至于片中那对负责看守哪吒的活宝结界兽，形象则来自四川金沙遗址出土的殷商时期文物。

作为一名阅片无数的资深影迷，饺子在片中设计了很多桥段和细节向自己喜爱的经典作品致敬。比如哪吒的双丸子头造型、敖丙的双锤武器便来自1979年版《哪吒闹海》，哪吒得到混天绫和火尖枪后的那一段舞枪，完全再现当年的动画；结界兽用兵器挑开结界的动作，借鉴的是国产经典动画《大闹天宫》；太乙真人阅读《神仙的自我修养》、陈塘县百姓吃惊咬嘴动作，一看便知是在向周星驰喜剧致敬；至于哪吒用变身术捉弄敖丙和申公豹，灵感来自成龙的代表作《双龙会》……对老港片、中国传统动画乃至好莱坞动画的大量化用、借鉴，让影片形成了一种博采众长的杂糅风格。

值得一提的是，片尾字幕出现了国内60多家动画公司的名字，参与制作的人数达到1600多人，是目前为止国产动画当中参与人数最多的电影。这既代表了中国动画产业的现状，也是全行业的一次集体自救。饺子坦言，国产动画生产力有限，很多大公司不愿意接哪吒的单子，因为预算太少，接了可能亏本。他们只好分发给大量小公司去做，有的承包下整场戏，有的只做动画、模型或者特效，一些公司甚至亏本也愿意帮忙，这让饺子十分感动。“大家都憋着一股劲儿，希望国产动画能出更多精品，让更多人愿意投入到这个行业，能够养活自己，也能够活得更骄傲。”（记者 袁云儿）